L'idea classica di un mondo perfetto, di bellezza, ritorna con i suoi canoni, ma inserita in un mondo profondamente cambiato come quello del Rinascimento. Sandro Botticelli dipinge figure umane irreali, senza peso in una allegoria "La Primavera", in cui tutto ci riporta alla mitologia greca. Diverso è il modo in cui viene rappresentato il corpo da Michelangelo Buonarroti. Le conoscenze del corpo umano e delle sue articolazioni, gli permettono di poterlo raffigurare in qualsiasi posa o movimento, l'abbandono mortale del corpo di Jesù sorretto dalle gambe e il braccio di Maria raggiunge un altissimo livello tecnico ed interpretativo. Il David come tutta la produzione pittorica di Michelangelo, presentano corpi possenti, corpi che con la loro presenza riempiono lo spazio, corpi presenti anche se rappresentano episodi biblici. Michelangelo può essere definito lo scultore del colore per come ha trattato la figura umana nella pittura (Affreschi della Cappella Sistina), un artista carnale ma raffinato, attento a non rappresentare solo la natura, ma anche l'espressione dei sentimenti.